仅记录下初遇的情绪。

 这两首歌听第一遍只觉一股清流，令人耳目一新。就这一遍啊，我能断定，刀郎又要要火了。这几年但凡跟国风沾点边的歌都火。全国自上而下都在推崇国风，领导人的服装，各大晚会的服装和舞美，各种平台和卫视的国风秀，街头巷尾越来越多的汉服和旗袍，我们的文化自信回来了。这作品顺应天时地利人和，来的正是时候。 

又听了五六遍，一开始目不暇接，画面也美，声音还抓人，不知道先关注哪个。音乐未起，水墨画缓缓铺开，这个MV看的赏心悦目，使人想起《清明上河图》。再听，各种各样感觉慢慢升起来 ，我来不及穿鞋下床慌不迭抓来一支笔记下了这些零零碎碎的感动。 

 心已经很久不激动了。刀郎有很多作品，我曾说过，那些歌够我听一辈子了。但是我不得不承认人都会喜新厌旧，并不是老歌不好了，而是我的心境变了，一首歌带走一个时代，一个调调影响一代人。我们是不断变化的，那些陪伴了我们一个个日日夜夜的歌，再听已不是当时的心境。所以我们期盼，我们就像二月里盼春风，我们等到了。 

看完了画面，我就关注歌词，其实是画面铺开以后，无比期待是怎样的声音，宁静中突然开嗓，虽然开始是浅唱低吟，但是曲子突然钻入耳朵心还是感觉被震了一下，忽而缓了下来，在不经意间又给你来那么一下，声音起伏不定捉摸不透，想抓又抓不住，于是开始关注歌词，那歌词别具一格，我只能想到这个词。还没来及细细研究，确认过词作者以后，对刀郎的崇敬又添了几分。艺术创作不容易，莫言获诺奖以后10年才又出新作。专辑介绍里写到从13年就开始创作了，7年磨一剑啊！诗人就是诗人，他的诗你不必看懂，咱也看不懂，就像海子的诗，谁能懂，真懂了未必是好事，况且刀哥也说了有的词他自己也不知道怎么来的，是何意。也不必研究王先生是谁，故事取材于哪里，这不重要。还有一些较为敏感的词，初听稍有狐疑，再想也就释然，这不就是刀郎应该有的风格吗？他的词惯有的画面感，毫不避讳直白的表达，唱不尽悲欢离合，歌一曲活色生香，荤素高雅都是我们的生活，也是艺术。这作品是一个艺术家给我们最宝贵的礼物，是他和听众最真诚的沟通，这是从他心里流出来的作品，说是呕心沥血也不为过。不知道他走过了苏州城多少条街，遇到了多少老老少少，看遍了多少日出日落，翻阅了多少史料经典，和多少故事里的人秉烛夜谈，这作品才能才能来到我们耳边。这几年古风歌很火，俘获了很多人的心，清新淡雅的调调，古今混合的歌词，对于我们追寻古风的心情，是撩拨也是慰藉。但是古风歌为了迎合受众口味，都把古诗词玩坏了，牵强附会，生拉硬拽，以为这样就能附庸风雅，岂知作品应该由心而出，这或许有点难，人心浮躁，大约都为稻粱谋，几人能潜心为艺术? 

 调调我不懂，但我能听出刀郎善用的转音，我能于一个热烈的乐器声中听到大漠的二道桥，在一个起承转合之间，莞尔一笑：还是刀郎，还有那味。跟着作者走了一段春风十里的苏州路，一路上才子佳人，悲欢离合，我仿佛看到了酒醉的杜牧，落寞的王勃，一个个忧心国事的君子。歌曲哀与乐之间流露着看淡世事的洒脱，歌曲像是刀郎唱的，恍惚间又像源自悠远的历史长河；仿佛跟着作者翻山越岭，时急时徐；又似闲庭信步，笑一切可笑之人，世人皆醉我独醒！各种感觉交错纠缠之间又峰回路转，暗自感叹：还是刀郎，没变！